La escena de la moda femenina del trap se sube a este revival, tomándolo como una de sus grandes influencias y reivindicando una suerte de homogeneización en lo estilístico. Al igual que en los 00s, parecemos asistir a un derrumbe de los parámetros tradicionales que validan “el templo de la moda” y, aquel lugar simbólico de la televisión basura es hoy ocupado por las redes sociales y por cómo las estrellas lucen sus looks en esta —ya no tan nueva— lógica de reality show de 24 horas. Nathy Peluso aparece en la premiere de una película usando un tiro bajo marrón, roto y con unos tajos en ambos costados unidos con una especie de corset entrelazado. Arriba lleva un top metalizado entre lilas y plateados con una imágen religiosa en el centro. En brazos lleva la cartera diminuta más famosa de los dosmil: la saddle bag, diseñada por la casa Dior. Sus uñas kilométricas se apoyan sobre el lujoso ítem que no guarda mucha diferencia con alguna adquisición que uno podría encontrar en algún bazar sin marca alguna. Cazzu, por su parte, aparece en un concierto con un look más deportivo, también con el tiro bajo en un color brilloso y el top rosa chicle. En el caso de Cazzu, la ropa interior se torna protagonista del outfit. Hay una intención de evidenciar ese descuido: que se vean las tiritas finas de la bombacha asomándose por el joggin y, en la parte superior, directamente un corpiño. En el caso de una cantante como Chita, más blusera que las dos anteriores, también se retoman estas líneas de otro modo, más en un estilo Britney en el videoclip de “Crazy”, se muestra con un top y una falda en colores azul y verde metalizados. Quizás en este último caso, por el perfil mismo de cada artista, hay una mayor búsqueda por cierto “refinamiento” en relación a una estética más “guarra” como la de Nathy y Cazzu. Sin embargo, en los tres looks mencionados se puede ver una subversión de los grandes nombres de los 2000 con atuendos que, si bien son objetos de lujo (incluso muchas de ellas piezas de colección como la saddle), se pierden en un montón de otros objetos seriados que uno —si así lo quisiera— podría encontrar sus respectivos equivalentes en cualquier tienda de baratijas. La estética de estas cantantes pareciera ya no afirmar que la gente rica y famosa se viste mejor y con prendas más inalcanzables que uno, sino que se visten más barato y ostentoso, porque lo importante no es diferenciarse visualmente del público de masas. Al igual que en aquella primera década de la filosofía de “los famosos por ser famosos”, estas artistas afirman una actitud lúdica sobre la moda: “ponete lo que se te cante”, “cualquiera puede hacerlo”.